音樂心理學(xué)(psychology of music)是用心理學(xué)的方法及理論研究音樂與人的各種心理現(xiàn)象的相互關(guān)系,并找出其規(guī)律的科學(xué)。它以心理學(xué)理論為基礎(chǔ),汲取生理學(xué)、物理學(xué)、遺傳學(xué)、人類學(xué)、美學(xué)等有關(guān)理論,采用實(shí)驗(yàn)心理學(xué)的方法,研究和解釋人由原始(初生)到高級的音樂經(jīng)驗(yàn)和音樂行為的心理學(xué)分支。

中文名

音樂心理學(xué)

外文名

psychology of music

基礎(chǔ)

心理學(xué)理論

簡介

音樂心理學(xué)

現(xiàn)代音樂心理學(xué)的開始則應(yīng)歸功于19世紀(jì)中葉的實(shí)驗(yàn)心理學(xué)流派的努力,他們最初致力于研究音響與 感覺之間的關(guān)系。例如德國心理學(xué)家H.黑爾姆霍爾茨(1821~1894)通過調(diào)查及系統(tǒng)觀察法研究了樂音與感覺的問題。G.T.費(fèi)希納(1801~1887)建立了心理物理學(xué)方法,進(jìn)行了大量音響強(qiáng)度與感覺反應(yīng)的試驗(yàn),在此基礎(chǔ)上建立了16條心理-物理的有關(guān)法則。W.馮特(1832~1920)通過自我觀察及內(nèi)省的方法對視覺、聽覺的生理及心理方面進(jìn)行了研究。E.馬赫(1838~1916)分析了感覺與表象之間的關(guān)系,尤其是時(shí)間及音樂節(jié)奏要素的感知。C.施通普夫研究了人們感覺的差異性,并探討了協(xié)和與不協(xié)和的問題。這個(gè)階段中所研究的內(nèi)容以音響心理學(xué)為主,音樂心理學(xué)只占其中一小部分。

20世紀(jì)初,音樂心理學(xué)才逐步分離出來,著重研究音樂與心理的關(guān)系。如C.西肖爾提出了如何測驗(yàn)音樂才能的問題,E.庫特研究了音樂創(chuàng)造的心理過程與曲式之間的關(guān)系等。隨著現(xiàn)代心理學(xué)派的出現(xiàn),也產(chǎn)生了構(gòu)造派、機(jī)能派、格式塔派、精神分析派的各種觀點(diǎn)。50年代以后,信息論、控制論和人工智能學(xué)的出現(xiàn),又為音樂心理學(xué)增添新的內(nèi)容,使它從研究聲音的屬性、音樂才能、音樂天資等問題進(jìn)入到音樂的感知、認(rèn)識過程及其本質(zhì)的探討,并更多地利用科學(xué)儀器對心理活動作出進(jìn)一步的分析。

音樂心理學(xué)研究的重要方面大致如下:音樂對心理的刺激及其效果、音樂感、音樂記憶、音樂與感情的關(guān)系、音樂才能的定義及分類、音樂才能的測定、音樂創(chuàng)造及表演的心理過程、音樂天資的遺傳、音樂對社會心理的影響、音樂對疾病的作用等等,并已出現(xiàn)了更專門的分工,如音樂社會心理學(xué)、音樂教育心理學(xué)、音樂治療學(xué)等。音響心理學(xué) 研究音響與心理的關(guān)系。它是音樂心理學(xué)的前身,它們之間也頗難劃清界限。就兩者的對象而言,大抵是,音響泛指一切聲音,包括噪聲以及孤立存在的樂音在內(nèi),而有組織的樂音則屬于音樂的范圍。

通常音響心理學(xué)研究的內(nèi)容如下:音的物理屬性(音高、音強(qiáng)、音質(zhì)、時(shí)值)與感覺的關(guān)系;音程(八度、協(xié)和與不協(xié)和)對聽覺所產(chǎn)生的結(jié)合作用、融合作用及遮蔽作用;聽覺與其他感覺(特別是視覺)之間的關(guān)系;聽覺空間感的形成問題;有關(guān)聾人、重聽或聽覺疾病的問題;對噪聲的感受問題等。此外還有一些屬于與音響生理學(xué)或音樂心理學(xué)交叉難以劃分清楚的課題,例如可聞閾、聽覺疲勞、曲調(diào)感、和聲感、節(jié)奏感等。

內(nèi)容

音樂感

或稱音樂質(zhì)。泛指對音樂能欣賞、理解、表現(xiàn)或進(jìn)行創(chuàng)造的特性。但此術(shù)語概念很廣,含義模糊。音樂心理學(xué)家尚未能提出一個(gè)被公認(rèn)的定義。

一般認(rèn)為,音樂感包括兩類要素:①是與生理?xiàng)l件有密切關(guān)系的,如音高感、節(jié)奏感、音色感、和聲感等。②是綜合的要素,如音樂記憶力、音樂想象力、音樂形式感、音樂審美感等。音樂感通過訓(xùn)練及培養(yǎng)可以有所改善,但對于早年即極富樂感的音樂神童及所謂音樂天才究竟應(yīng)如何理解,迄今未有定論。

與此相聯(lián)的是所謂音盲,即毫無或極度缺乏音樂感的人。有些音盲可以歸結(jié)為由于聽覺生理方面受到障礙或出現(xiàn)病理現(xiàn)象,但也有生理上健全而缺乏音樂感受能力,通過學(xué)習(xí)、訓(xùn)練難以改善的情況。此外,在欣賞、表演及創(chuàng)作能力方面,音樂感所起的作用如何,音樂感的組成要素,音樂感的形成,音樂感的測定,音樂感的類型,均屬于有待深入研討的課題。

同樣受到重視的是音樂與情感的關(guān)系問題,西方音樂心理學(xué)家所著重研究的是將音樂作為一種物理刺激,通過實(shí)驗(yàn)來測定人們的各種生理以及心理反應(yīng),求出一般的規(guī)律,以及因個(gè)人的不同而產(chǎn)生的差異。由于涉及美學(xué)的領(lǐng)域,各派心理學(xué)家所得出的結(jié)論頗不一致。

音樂記憶

指能記憶所聽過的音樂的能力,包括對絕對音高、相對音高的記憶,對節(jié)奏、旋律、和聲、復(fù)調(diào)、音色甚至整部樂曲的記憶能力。分析音樂記憶的特殊性,音樂記憶的過程,找出培養(yǎng)、加強(qiáng)音樂記憶的方法與原則,對學(xué)習(xí)音樂和掌握音樂有很大幫助。因此,音樂心理學(xué)與音樂教育學(xué)都將它作為一項(xiàng)很重要的研究課題。

音樂才能

音樂才能的存在是不能否認(rèn)的。但音樂才能包括哪些要素,又如何培養(yǎng),尚無定論。例如西肖爾認(rèn)為應(yīng)有 6個(gè)方面,即音高感、音強(qiáng)感、時(shí)值感、節(jié)奏感、和聲感與音調(diào)記憶能力。而M.舍恩認(rèn)為音樂才能應(yīng)包括:聽覺感受力、音樂感情與理解力、音樂實(shí)現(xiàn)力、音樂智能、音樂記憶以及思考力、自信力與音樂氣質(zhì)等。有人還指出音調(diào)想象力、音樂經(jīng)驗(yàn)對音樂才能也有重要關(guān)系。

為了確定音樂才能的高下優(yōu)劣,在西方出現(xiàn)了所謂“音樂才能測驗(yàn)”,由心理學(xué)家編制一系列問題要求被測驗(yàn)者回答,再根據(jù)答案鑒定音樂才能的優(yōu)劣。最早出現(xiàn)的測驗(yàn)表由西肖爾編制,共100題,1919年錄制成唱片6張,公開發(fā)行。1930年,J.夸爾瓦澤(1894~1977)的音樂測試法,只用3個(gè)音,但不斷改變音高、時(shí)值、響度及節(jié)奏,通過40及50次變化,即可得出判斷。韋恩的“標(biāo)準(zhǔn)音樂智力測驗(yàn)”(1948)需用鋼琴彈奏近一小時(shí)的測驗(yàn)內(nèi)容,包括和弦分析、音高變換、音樂記憶、節(jié)奏重音、和聲、力度及分句等等。但是,這些測驗(yàn)究竟能否真正鑒定音樂才能的高下,可能還是個(gè)疑問,但作為參考,有一定價(jià)值。

西方心理學(xué)家對音樂才能是否遺傳、音樂神童的特點(diǎn)、盲人的音樂才能、音樂才能與其他方面才能的關(guān)系等方面,也進(jìn)行了不少研究,但是,迄今尚未取得較一致的認(rèn)識。

音樂創(chuàng)造

音樂心理學(xué)

作曲家的創(chuàng)作沖動從何而來,樂思怎樣形成,又如何表現(xiàn)為具體的形式,一直引起音樂理論家的興趣。西方心理學(xué)家所著重探索的是:音樂創(chuàng)作過程中心理活動的特點(diǎn),包括情感與理智的關(guān)系,作曲家個(gè)性、氣質(zhì)、精神狀態(tài)、生活方式對創(chuàng)作的影響等等。

更常見的是對靈感的研究,包括什么是靈感,靈感的來源,在創(chuàng)作過程中的作用,以及如何培養(yǎng)或找尋靈感等等。

同樣,表演家的再創(chuàng)造心理過程也是被研究的對象。心理學(xué)家試圖找出音樂想象、音樂思維與一般想象、一般思維的異同之處。常見的方法是將音樂家與其他藝術(shù)家或科學(xué)家的情況,分門別類進(jìn)行調(diào)查,作出比較分析,再找出音樂家的特點(diǎn)。這方面的研究目前尚處于初級階段。

發(fā)展

音樂心理學(xué)是以實(shí)證研究為基本方法,研究與音樂相關(guān)的心理現(xiàn)象與問題的科學(xué)。其研究對象廣泛涉及人類的基本聽知覺特征,音樂音響結(jié)構(gòu)審美特征的心理依據(jù),音樂表現(xiàn)的心理機(jī)制,音樂創(chuàng)作、表演、接受及審美價(jià)值判斷活動中的心理特征,音樂學(xué)習(xí)、教育及與音樂能力相關(guān)的心理問題等。其研究的基本問題既對音樂美學(xué)與史學(xué)研究具有基礎(chǔ)意義,又對廣泛的音樂實(shí)踐領(lǐng)域具有應(yīng)用價(jià)值。

若干年來出版的音樂心理學(xué)的著作和文章呈上升趨勢。這種趨勢在期刊中發(fā)表的研究文獻(xiàn)表現(xiàn)得尤其明顯。這些文獻(xiàn)從不同的角度反映出音樂心理學(xué)與諸多學(xué)科的聯(lián)系。電子數(shù)據(jù)庫的發(fā)展為這些文獻(xiàn)的檢索提供更快的和更便捷的服務(wù)。

如果與其他一些學(xué)術(shù)領(lǐng)域相比,音樂心理學(xué)的這種現(xiàn)狀表現(xiàn)得尤為突出。1879年至1972年之間,有關(guān)音樂讀譜的研究當(dāng)時(shí)僅有不到二百五十項(xiàng),而有關(guān)語言研究的項(xiàng)目數(shù)量則高達(dá)一萬二千件(Singer1983)。這些研究與已經(jīng)發(fā)表了的有關(guān)語言的神經(jīng)學(xué)研究相比,其數(shù)量僅占后者的一小部分??梢?,雖然音樂心理學(xué)領(lǐng)域的研究數(shù)據(jù)正在拓展,這一領(lǐng)域亟需更多的研究,因?yàn)椋挥羞@樣,人們對有關(guān)音樂行為的現(xiàn)象的更為深入的理解才可能得到保障。

所謂生態(tài)效度,指的是研究的外在效度,也就是某一特定的實(shí)驗(yàn)研究的結(jié)果在脫離了實(shí)驗(yàn)室條件而反映的常態(tài)環(huán)境下該研究對象的程度。從事音樂心理學(xué)研究的人們必須繼續(xù)考慮的問題是,他們要力求使實(shí)驗(yàn)室中獲得的結(jié)果有助于人們更深入地理解真實(shí)情境中的音樂經(jīng)驗(yàn)。例如,拿實(shí)驗(yàn)室研究中常用的聽刺激來講,實(shí)驗(yàn)室研究要求研究者對聽刺激施加細(xì)致的控制,以保證振動的某一屬性(比如,頻率)得以系統(tǒng)的變化,而其他屬性保持恒定。這種嚴(yán)格的實(shí)驗(yàn)室控制是需要的,因?yàn)樗兄讷@得較高的內(nèi)在效度,也就是自變量受到控制的程度。然而,較高的內(nèi)在效度的獲得往往是以犧牲外在效度為代價(jià)的。