個人簡介
他曾在巴黎藝術(shù)學(xué)院(école des Beaux-Arts)學(xué)習(xí)繪畫,受到安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres)的很大影響。德加富于創(chuàng)新的構(gòu)圖、細(xì)致的描繪和對動作的透徹表達(dá)使他成為19世紀(jì)晚期現(xiàn)代藝術(shù)的大師之一。
他最著名的繪畫題材包括芭蕾舞演員和其他女性、以及賽馬。他通常被認(rèn)為是屬于印象派,但他的有些作品更具古典、現(xiàn)實主義或者浪漫主義畫派風(fēng)格。
居住于巴黎蒙馬特高地期間,他與繪畫模特蘇珊娜·瓦拉東曾保持親密關(guān)系。在德加的鼓勵下,瓦拉東堅持繪畫的嘗試,她后來成為當(dāng)時最著名的女畫家之一。
人物生平
1834年7月19日出生于巴黎。父親是個金融資本家,祖父是個畫家,從小德加便生長在一個非常關(guān)心藝術(shù)的環(huán)境里。
1854年德加中學(xué)畢業(yè)。同年,德加來到了意大利,在那里的一所美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)。
埃德加·德加晚年照片
1854-1859年德加在意大利的美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)意大利的藝術(shù),特別是文藝復(fù)興時期的藝術(shù)。同時,他又在安格爾的一位得意門生路易·拉莫特(Louis Lamott)的畫室里學(xué)畫。1859年德加回到了巴黎,那時的德加已經(jīng)是一個學(xué)到一手讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾(Jean-Suguste Dominique Ingres,1780-1867)畫派好手法的、功夫很深的素描行家了。這種素描是一種古典主義的素描,是一種在學(xué)院里學(xué)習(xí)的素描(學(xué)院派),因此,愛德華·馬奈(Edouard Manet,1832-1883)、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿(Pierre-Auguste Renoir,1841-1919)、保羅·塞尚(Paul Cezanne,1839-1906)在不久后都起來反對這種素描,但德加對它的態(tài)度則不同,他非常崇拜古典主義的素描。居住于巴黎蒙馬特高地期間,他與繪畫模特蘇珊·瓦拉東曾保持親密關(guān)系。在德加的鼓勵下,瓦拉東堅持繪畫的嘗試,她后來成為當(dāng)時最著名的女畫家之一。
1859年前,德加經(jīng)常畫一些人物肖像,如:他的家人、他的朋友以及一些歷史主題的人物。
1860年代德加結(jié)識了愛德華·馬奈(Edouard Manet,1832-1883),并成為蓋爾布來咖啡館的常客。
1862年開始對賽馬產(chǎn)生了興趣。
1869年畫了大量色粉習(xí)作,主要畫的是海濱浴場。
1870年代初期,芭蕾舞女是德加非常喜歡的主題。
1870年之后,創(chuàng)作風(fēng)格開始轉(zhuǎn)向了現(xiàn)實主義。這種理論主張放棄古代希臘的美的理想,而代之以樸實、真摯地表現(xiàn)所見的事物。
1872年末,為了尋找開心,到了美國的新奧爾良。
年輕時代
1874-1886年雖然反對印象主義,但是他還是積極參加了歷屆印象派畫展,除了1882年的那一屆。與此同時,德加的作品也被官方沙龍所采納,并且作品可以懸掛在相當(dāng)顯目的地主,但他卻脫離了官方沙龍。1893年感到他有失明的危險,因此他急不可待、狂熱的畫起畫來,這時的德加對人對已都很嚴(yán)歷、苛刻,性情變得十分古怪。
1886-1917年德加的作品已經(jīng)不再展出。
個人生活
健康狀況1917年9月27日德加逝世于巴黎,享年83歲。
創(chuàng)作特點
藝術(shù)手法1895年
德加對素描有天生的愛好,他喜歡纖細(xì)、連貫而清晰的線條,認(rèn)為這種線條是高雅風(fēng)格的保證和達(dá)到他所傾慕的那種美的唯一方法。線條成了他的欲望。在線的運用上,他達(dá)到了所有安格爾的弟子及其追隨者沒有一個能夠企及的、妙筆生花的地步。德加富于創(chuàng)新的構(gòu)圖、細(xì)致的描繪和對動作的透徹表達(dá)使他成為19世紀(jì)晚期現(xiàn)代藝術(shù)的大師之一。他最著名的繪畫題材包括芭蕾舞演員和其他女性、以及賽馬。通常被認(rèn)為是屬于印象派,但有些作品更具古典、現(xiàn)實主義或者浪漫主義畫派風(fēng)格。
其他作品
代表作品調(diào)整舞鞋的舞者
《會計師和女兒們》(Count Lepic and His Daughters)《舞蹈課》
《費爾南德馬戲團的拉拉小姐》
《調(diào)整舞鞋的舞者》
《新奧爾良棉花辦公室》
《貝利尼一家》
作品賞析:
貝利尼一家
貝利尼一家
但很快,德加銳敏的理智使他覺察到一股新的藝術(shù)氣流,那就是“現(xiàn)實主義”。但這種理論主張放棄古希臘的美的理想,而代之以樸實、真摯地表現(xiàn)所見的事物。為了接近美的理想而又不脫離現(xiàn)實,德加創(chuàng)作手法就是運用干凈的線條和運用明暗的技巧。如果要描繪現(xiàn)實,就必須使手法服從形象的個性化,這就是畫肖像畫。德加青年時期的肖像畫準(zhǔn)確地表現(xiàn)了他對素描的信仰、優(yōu)異的技巧、細(xì)膩的感覺的過分的循規(guī)蹈矩。如:油畫“貝列里一家”描寫的是畫家的舅父母和兩個表妹。這幅畫的畫幅之大和主題之復(fù)雜,可以使人想見這一任務(wù)的份量之重。這是一個寫實的場面。但畫家在這里未能表現(xiàn)出空間感,極為細(xì)膩的素描沒有表現(xiàn)出體積感來,和諧而溫柔的色彩(天藍(lán)色、白色和黑色)沒有達(dá)成色調(diào)效果,畫家是把全部注意力都集中在人物形象的描繪上了。人物似乎并沒有擺姿勢,但也不能說畫家是一下子就抓住了他們。畫中表現(xiàn)了貴族家庭文質(zhì)彬彬的“良好教養(yǎng)”、他們的拘禮守法(畫家也是如此)、他們那種絕不輕舉妄動的不可一世和目中無人的神氣。畫家舅母的相貌表現(xiàn)得細(xì)膩入微,在畫家看來,這就可以代替美了,可是它缺乏生活說服力。
所有的人物,正如在德加的心目中一樣,主要是喚起一種肅然起敬的感覺,這同整個油畫以其卓越的素描而令人肅然起敬一樣。這種肅然起敬的感覺是那么強烈,以致沒有給藝術(shù)感染力留下任何余地。
棉花收購事務(wù)所
新奧爾良棉花事務(wù)所
我們再來欣賞一下德加在1872年新奧爾良之行后創(chuàng)作的“棉花收購事務(wù)所”。此畫的立意就是描寫一幅當(dāng)代生活場景,是追隨馬奈和他的現(xiàn)實主義畫友以及未來的印象主義畫家所創(chuàng)造的時尚的。這是一部家庭肖像畫集,畫中的空間和環(huán)境陳設(shè)都漸次向深處展開,德加從前是未曾這樣做過的。在這一類主題的處理上,色彩往往具有重要的意義,可是德加看來是忽視了它;色彩很俗氣,譬如墻壁的紅色。
此外,盡管畫中人物畫得都很像,但人物的安排完全是偶然的,因此構(gòu)圖非常松散。德加企圖像現(xiàn)實主義畫家那樣畫,可是他并不相信現(xiàn)實主義;結(jié)果,他強調(diào)了這一題材的庸俗性。
“棉花收購事務(wù)所”標(biāo)志著德加風(fēng)格發(fā)展上的那個可謂學(xué)院派現(xiàn)實主義時期的結(jié)束。他在這一時期是做了“形式的俘虜”。但是,在德加的一些草圖中,也有一些主題和意境可以證明他在逐漸擺脫這一俘虜?shù)匚?,這些主題和意境在他的創(chuàng)作的下一個時期得到了發(fā)展。
賽馬
德加作品冊
從1862年起,德加開始對賽馬發(fā)生興趣,這給他提供了一些多少總算比較完整的題材。創(chuàng)作于1877-1880年之間的“賽馬”就很容易看出:德加的觀察方法已經(jīng)發(fā)生根本的變化。線條只是隱隱約約地顯出,沒有破壞根據(jù)明暗處理安排的色彩關(guān)系。色彩形成了統(tǒng)一的整體,在這個整體中,突出騎手身形的調(diào)子同顯示地平線上的房子的調(diào)子同出一轍。從這種視覺形象的統(tǒng)一中,從繪畫的“不完整性”中,也就產(chǎn)生了一種使畫中所有對象都能自由呼吸的空氣感。不錯,形體是缺乏立體感的,空間沒有表現(xiàn)出來,但這絕不是缺陷,因為這些因素并不影響印象的整體性。前景那個后背被畫框截去的人物,是畫家的一個不必要的獨出心裁。
然而,這些騎手卻聯(lián)合并活躍了總體的設(shè)色效果,他們上衣的斑雜耀目的黃色、玫瑰色、紅色、淺藍(lán)色,同背景上的一片片綠色、藍(lán)灰色和黃灰色,非常和諧。這種效果的達(dá)到,是由于德加把人物沉浸在經(jīng)過渲染的、令人容易呼吸的氣氛之中了。可以想象,他是憑記憶而不是在外光下畫了這幅畫的;但他的記憶所刻畫的,并不是抽象的形,而是“形色一體”的具體形象。
等待出場
大家都知道德加是一個以畫芭蕾舞女而著稱的畫家
。
《調(diào)整舞鞋的舞者》
確實,任何別的題材都未能使他如此著迷,似乎也未能使他創(chuàng)作出他自己的風(fēng)格來,他希望能畫出空間感,畫出從最意外的角度去看立體形狀的印象,因此,他喜歡從芭蕾舞劇中選取題材,而不是從室外場面中選取題材。觀看排練時,德加有機會從各個方面看到最富有變化的軀體姿勢。從舞臺上面向下看時,他能看到少女們在跳舞或休息,而且能研究復(fù)雜的短縮和舞臺照明在人體造型中的效果?!暗却鰣觥笔堑录佑蒙酃P畫的速寫之一。畫中的布局看起來再隨便不過了。一些跳舞者,我們只看到她們的腿,另一些只看到她們的軀體。只有一個人物能完全看到,而她的姿勢復(fù)雜難辨。我們是從上面看到她的,她的頭向前低下去,左手抓信踝部,一副有意放松的樣子。德加的畫里根本沒有故事。他之所以對芭蕾舞女演員感興趣,并非因為她們是漂亮少女。他似乎不關(guān)心她們的心情,他以印象主認(rèn)者觀察周圍風(fēng)景那種冷漠客觀的態(tài)度去觀察她們。他關(guān)心的是在人體形狀上的明暗的相互作用,是他可以用來表現(xiàn)運動或空間的方式。
芭蕾舞劇場的休息室
芭蕾舞劇場的休息室
“芭蕾舞劇場的休息室”是一幅迷人的細(xì)密畫,構(gòu)圖很好,空間深度展開得也很好。古典主義的互描細(xì)致、優(yōu)美地強調(diào)了舞女的全部優(yōu)美姿態(tài)。主要的調(diào)子是灰色、灰藍(lán)色、暗黃色。但當(dāng)我們看夠了這幅畫之后,我們會覺得它并不是一個大作。盆浴
《盆浴》系列
德加晚年把主要精力投入了女子裸體的主題。他比誰都更努力于把裸體畫從學(xué)院派傳統(tǒng)的禁錮中解脫出來。他不斷研究形體、光線、運動、人體器官及其作用。他企圖做一個“人—獸”的肖像畫家,但是,他對人體機器及其動作和活力的贊賞是如此之大,以致冷冰冰的理性構(gòu)想在他的形象中全然消失了。不但如此,這些形象還反映了他的全部熱情,有時甚至是他的全部掙扎。從1880年開始,德加主要是畫色粉畫。色粉畫使他能夠用素描方法畫色彩,并且在無損于素描的情況下取得豐富的設(shè)色效果?!芭柙 笔且环馀c形相結(jié)合的色粉畫杰作。
出浴
十來年以后,德加畫了另一幅同一題材的畫“出浴”,這幅畫上,粉筆線條涂得沒有那么均勻,形體磨得沒有那么光滑,而色彩卻更豐富、更深厚。看來,裸女就像是出現(xiàn)在五光十色(白色、黃色、藍(lán)色和紫色)的星雨之中似的。由此可見,德加在其創(chuàng)作活動中的后二十年間,不僅取得了他前所未有的豐富的設(shè)色效果,而且在創(chuàng)造他所特有的形體,他利用彩點克服了形體的孤立,使形體滲透在色彩的流動之中。