廣東音樂（地方音樂流派）

基本特征

廣東音樂作品具有以下特點(diǎn)：一是活潑、明快的作品占了很大比重，抒情、明朗的作品也不少，有一些作品是風(fēng)趣、詼諧的或富有造型性的，也有些作品是哀怨的或帶有敘事風(fēng)格的，許多廣東音樂作品帶有一些“民族輕音樂”體裁的特色。二是音樂結(jié)構(gòu)精短、簡潔、集中是其傳統(tǒng)特色。三是調(diào)式上常用五聲音階或七聲音階的徵調(diào)式、宮調(diào)式、商調(diào)式、羽調(diào)式，而角調(diào)式較少。在這些調(diào)式中，徵調(diào)式最為多見。在調(diào)式音階上重用微分音7，4的“乙凡調(diào)”特性使音樂更具神韻。四是多使用富于特色的五、六、八度音程的大跳，賦予音樂更強(qiáng)的明快、活潑的現(xiàn)代感。五是有許多精巧的加花、變奏、裝飾、滑音手法。

廣東音樂曲式是樂曲的結(jié)構(gòu)形式，是藝術(shù)作品形式之一。曲式取決于作品表現(xiàn)之內(nèi)容，形式由內(nèi)容而決定。廣東音樂產(chǎn)生多種的曲式結(jié)構(gòu)，其源于表現(xiàn)豐富多彩的生活內(nèi)容。所以說，曲式結(jié)構(gòu)的發(fā)展，是作品表現(xiàn)之內(nèi)容變化而來的。綜觀廣東音樂一百多年曲式發(fā)展史，走過了沿襲傳統(tǒng)樂曲、借鑒出新、自主創(chuàng)新等階段；經(jīng)歷過從簡單到復(fù)雜、從單調(diào)到豐富的過程。它的曲式結(jié)構(gòu)不拘一格，可以說是融會(huì)中西，豐富多樣，多姿多彩。概括起來大體有：單段體、二段體多段體、變奏曲體、回文曲體、串曲體、組曲體和復(fù)合樂段曲體等八種。

歷史淵源

廣東音樂起源于明代萬歷年間，成型于清代光緒年間，繁榮于民國時(shí)期。內(nèi)容廣泛，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，如今則專指絲竹音樂。

廣東音樂具有鮮明地方色彩和獨(dú)特風(fēng)格的樂種，產(chǎn)生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內(nèi)容很廣，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，及我們的廣東音樂則專指絲竹音樂（小曲）。

在近代，廣東小曲盛行一時(shí)，無論是戲曲伴奏、街頭賣藝還是婚喪喜慶都要演奏它，而這種樂隊(duì)演奏的樂曲，又叫做“八音”、“行街音樂”、“座堂樂”。廣東音樂的音響色彩清脆明亮、華美；旋律風(fēng)格華彩、跳躍、活潑；樂曲結(jié)構(gòu)多為短小單一的小品，很少有大型套曲。

1921年以前是廣東音樂的形成時(shí)期，它最初形成于清末民初（二十世紀(jì)始），發(fā)展迅速，不久即風(fēng)行全國，在港、澳及東南亞各國華僑聚居的地方也很盛行。清末，在廣州市以及珠江三角洲一帶流行著不少“過場”——“又名寶字，即絲弦樂隊(duì)當(dāng)無唱曲時(shí)，各弦合弄之譜也”、“小調(diào)譜”，廣東音樂即在這些民間音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。這段時(shí)期使用的樂器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中國樂器，形制與板胡相同，約在明代就出現(xiàn)）、三弦、月琴、笛（或簫）組成，俗稱“五架頭”，又稱“硬弓”。

早期樂曲，音符較散，節(jié)奏也缺少變化，在長期的發(fā)展中，逐漸形成新的特點(diǎn)，在曲調(diào)進(jìn)行中加有多種裝飾音型，稱做“加花”，音色清脆明亮，旋律流暢優(yōu)美，節(jié)奏活潑歡快。這段時(shí)期的樂曲是民間流傳的集體創(chuàng)作，二十世紀(jì)初出現(xiàn)了嚴(yán)公尚，是廣東音樂的代表人物，此段時(shí)間的代表曲目有《旱天雷》、《連環(huán)扣》、《倒垂簾》、《三潭印月》、《餓馬搖鈴》、《小桃紅》、《漢宮秋月》、《雙聲恨》、《雨打芭蕉》等。

藝術(shù)特色

是有廣東人寫的不帶歌詞的譜子，包括珠江三角洲的民族音樂、漢樂、潮州音樂。純樂器的，具有嶺南特色韻味的樂種，也稱粵樂。中西古今結(jié)合，自成一格。具有開放性和兼容性。旋律亮麗，節(jié)奏明快，結(jié)構(gòu)獨(dú)特。

廣東音樂

廣東音樂組合樂器主要有五種形式：

硬弓組合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或橫簫），便組成五架頭。

軟弓組合：高胡、揚(yáng)琴、琵琶（或秦琴）、洞簫、椰胡|或二胡。

從本地曲藝伴奏形式發(fā)展起來的組合：洞簫、椰胡、琵琶（古箏或秦琴）。

吹打樂組合：大小嗩吶為主奏，配上鑼鼓等打擊樂器，或加進(jìn)其他弦索樂器。

西洋樂器組合：小提琴、薩克斯風(fēng)、電吉他、木琴等為核心，常用于演奏類似輕音樂、舞曲的樂曲。

廣東音樂是一種標(biāo)題音樂，結(jié)構(gòu)上以簡馭繁。它以器樂的豐富音樂和寬廣的音域，以及表現(xiàn)手法的豐富多變，寫景、抒情、狀物，因而地方色彩濃郁，有特殊的藝術(shù)魅力。廣東音樂擅長于生活小境的描摹，對傳統(tǒng)的生活情趣無不流露著關(guān)注。欣賞它，并不一定要在其中發(fā)現(xiàn)重大的社會(huì)人生主題，而對自然景物的描寫，常常帶給娛樂的感受。

廣東音樂

20世紀(jì)20年代至30年代，是廣東音樂的興盛時(shí)期，出現(xiàn)了呂文成、何柳堂等專業(yè)作曲家和演奏家，原來的“硬弓”樂隊(duì)也發(fā)展成“軟弓”。20世紀(jì)50年代以來，廣東音樂持續(xù)發(fā)展。

20世紀(jì)20至30年代是廣東音樂的興盛時(shí)期，出現(xiàn)了許多專業(yè)的作曲家和演奏家，如何柳堂、呂文成、易劍泉、尹自重等。約在1926年間，受江南絲竹影響，呂文成將二胡引進(jìn)港、澳，并改用鋼絲琴弦，移高定弦，成為發(fā)音清脆明亮的粵胡（又稱高胡）。加入揚(yáng)琴、秦琴，并以高胡為主奏樂器，稱為“三件頭”，又稱“軟弓”。后來又在“三件頭”的基礎(chǔ)上加入洞簫、笛子、椰胡等絲竹樂器，樂隊(duì)有了擴(kuò)大，大約在1930年左右樂隊(duì)才定型下來。代表曲有何柳堂的《賽龍奪錦》、《鳥驚喧》、《醉翁撈月》、《七星伴月》；呂文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒獅》、《岐山鳳》、《礁石鳴琴》；尹自重的《華胄英雄》及易劍泉的《鳥投林》等。

抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，廣東音樂一度陷入低谷，出現(xiàn)了一些低俗的作品，如何大傻的《甜姐兒》、何與年《私語》等。

呂文成

廣東音樂如今所用的樂器有高胡、揚(yáng)琴、秦琴、洞簫、大阮、中胡等，以高胡為主奏樂器，其中“滑指”是廣東音樂最具特色的演奏手法，又分“小綽”、“大綽”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺調(diào)（定弦為52）、上六調(diào)（定弦為15)、乙反調(diào)（定弦為37）、士工調(diào)（定弦63）工乙調(diào)（定弦37），各種不同的弦式表現(xiàn)不同的情緒。

代表作品

《雨打芭蕉》是早期優(yōu)秀樂曲之一。樂曲以流暢明快的旋律，表現(xiàn)了南國生活的愉悅情緒。曲調(diào)運(yùn)用頓音、加花等技巧，描寫打在芭蕉上淅瀝的雨聲、芭蕉在雨中婆娑搖曳的形態(tài)以及人們旱熱逢雨的歡樂。

《餓馬搖鈴》為何柳堂傳譜，原以琵琶為主奏樂器，后改弦樂主奏。樂曲以不穩(wěn)定的節(jié)奏和采用頓音等多變的音型，突出運(yùn)用si、fa兩音級，惟妙惟肖地展現(xiàn)了餓馬搖鈴的形象。

《平湖秋月》是廣東音樂名家呂文成的代表作，他曾于金秋時(shí)節(jié)暢游杭州，觸景生情，創(chuàng)作該曲。曲中表現(xiàn)了作者對西湖秀麗景色的感受，曲調(diào)既采用了浙江的民間音樂，又有廣東音樂的風(fēng)格，它是中國器樂作品中最出色的旋律之一。 《步步高》是廣東音樂名家呂文成的代表作，樂譜出自1938年沈允升著的《琴弦樂譜》，是一首頗有特色的廣東名樂，在當(dāng)時(shí)已很流行。旋律輕快激昂，層層遞增，節(jié)奏明快，音浪疊起疊落，一張一弛，音樂富有動(dòng)力，給人以奮發(fā)上進(jìn)的積極意義。

《龍飛鳳舞》，民俗節(jié)日中挑著龍燈耍戲的長龍，每每成為中國人對新氣象的呼喚。龍鳳呈祥，是中國人民心目中對美好事物的象征。樂曲的主題音調(diào)采用切分節(jié)奏，富有極強(qiáng)的推動(dòng)性，頓挫有致，若舞者的步態(tài)，前邁后撤，輾轉(zhuǎn)騰挪。小鑼的清爽音色，嗩吶的聲聲鳴唱，彈撥樂器的整齊節(jié)奏，共同造成了歡樂的氣氛。

《漢宮秋月》（又名《三潭印月》），中國傳統(tǒng)器樂作品，有不少在長期的流傳和改編后，與原來的曲名相差很遠(yuǎn)?！稘h宮秋月》原為哀怨之曲，而《三潭印月》已將哀怨之情盡掃。在原傳自北曲的旋律主干上，大量加入了廣東音樂語言的細(xì)微裝飾性華彩，從而使北曲的剛勁綿長，變?yōu)榛浨募?xì)膩輕爽。

傳承意義

廣東音樂是流行于以廣州為中心的珠江三角洲及廣府方言區(qū)的中國傳統(tǒng)絲竹樂種，是嶺南民間優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶。以其輕、柔、華、細(xì)、濃的風(fēng)格和清新流暢、悠揚(yáng)動(dòng)聽的嶺南特色備受廣泛的喜愛和歡迎，遍及中國大江南北，流行世界各地。

廣東音樂有四百余年的歷史，自明清以來，廣東音樂經(jīng)歷了萌發(fā)期、發(fā)展期、成熟期?，F(xiàn)有曲名和樂譜可稽的達(dá)500多首。

廣東音樂開放性地選擇、吸收外來音樂文化及國內(nèi)其他民間藝術(shù)的有益成分，并加以改造，為我所用，形成了擁有一批杰出的作曲家、演奏家和代表性樂器及其組合的獨(dú)特民間音樂品種，因其音色清脆明亮、曲調(diào)流暢優(yōu)美、節(jié)奏清晰明快，被國外譽(yù)為“透明音樂”，在國內(nèi)外影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過我國其他民間音樂形式。

20世紀(jì)20---30年代，是廣東音樂的鼎盛時(shí)期，新的作品不斷涌現(xiàn)，是人才輩出的年代。從創(chuàng)作技法到演奏技法、流行曲目，使用的色彩樂器及至其組合形式，均逐漸向我國內(nèi)地滲透，全國不少省、市、地區(qū)都有廣東音樂不同形式的社團(tuán)組織，最少也響著廣東音樂的唱片和錄音，曾經(jīng)被譽(yù)為“國樂”，廣東音樂在近代的發(fā)展中，無可置疑地發(fā)揮過積極的重要作用。廣東音樂與粵劇、嶺南畫派被譽(yù)為嶺南三大藝術(shù)瑰寶，廣東的三張名片。

廣東音樂

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，廣東音樂經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

傳承保護(hù)

中央音樂學(xué)院音樂評論家劉月寧認(rèn)為：“廣東音樂能夠在較短的歷史時(shí)期內(nèi)形成為一個(gè)有旺盛生命力的新興樂種，除其具有優(yōu)越的歷史、地理、經(jīng)濟(jì)條件外陀自身所獨(dú)有的特性——即音樂風(fēng)格的開放性、放射性、兼容性以及善變性，使其超脫于一般民間音樂的或過于典雅或過于粗獷，或過于呆板的局限，形成了清新明快、活潑優(yōu)美的氣質(zhì)，受到人們的特別喜愛，獲得迅速傳播。”

廣東在改革開放后經(jīng)濟(jì)得到了飛速發(fā)展，但廣東音樂在形式和內(nèi)容上卻沒有進(jìn)行相應(yīng)的改革，加上外來文化的沖擊，致使廣東音樂走向低潮。沙灣廣東民間樂社也隨之步入低谷，廣東音樂這一傳統(tǒng)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)瀕臨失傳，這種狀況在廣東音樂的發(fā)源地沙灣至今不但沒有得到根本的改變，而且情勢越來越嚴(yán)重。

劉英翹，男，漢族，2018年5月8日，入選第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目代表性傳承人名單，廣東省臺山市申報(bào)。

陳哲深，男，漢族，1938年5月出生，廣東臺山人。第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目廣東音樂代表性傳承人，廣東省臺山市申報(bào)。

2017年4月28日，臺山少兒廣東音樂團(tuán)成立暨開班儀式在市文廣新局舉行，旨在尋找廣東音樂傳承人，培養(yǎng)更多的廣東音樂愛好者和專業(yè)人才。

2019年7月8日，臺山市在新時(shí)代文明實(shí)踐中心舉辦星海音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院大學(xué)生黨建和藝術(shù)實(shí)踐基地（廣東臺山）簽約掛牌儀式。

2019年11月，《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目保護(hù)單位名單》公布，廣東省臺山市文化館、廣東音樂曲藝團(tuán)有限公司獲得“廣東音樂”項(xiàng)目保護(hù)單位資格。

社會(huì)影響

重要展出

2019年5月1日，由臺山市文化廣電旅游體育局、市文聯(lián)、市新時(shí)代文明實(shí)踐中心和臺山廣播電視臺聯(lián)合主辦，臺山市文化館、市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心承辦的創(chuàng)建國家全域旅游示范區(qū)之“多彩非遺·魅力僑鄉(xiāng)——臺山市2019年非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展演”在臺山影劇院上演，廣東音樂在其中得到展示。